O pior filme de Roland Emmerich não é um filme de desastre – é apenas um desastre

Roland Emmerich é o melhor caos do Cinema Goblin trabalhando hoje. Seus detratores mais barulhentos o acusaram de ser todo espetáculo e nenhuma substância, mas não vejo ninguém reclamando no quarto de julho, quando suas exibições de fogos de artifício não têm desenvolvimento suficiente de caráter. A sutileza não é o traje forte de Emmerich, e eu o amo absolutamente por isso. Dê -me uma nave espacial com “f – a lua” graffitou nela em um filme chamado “Moonfall”. Use o pânico da teoria da conspiração maia de “2012” para fazer um filme em que um cara literalmente joga seu filho irritante à segurança em um esforço de sacrifício. E sim, dê -me o presidente Bill Pullman fazendo um discurso “Dia da Independência” tão revigorante, tão poderoso que traz a paz mundial. Emmerich é tanto um cineasta quanto o apresentador de um derby de demolição cinematográfico com um orçamento de VFX multimilionário. Ou seja, ele é um artista da mais alta ordem, e não é culpa dele que alguns esnobes não conseguem entender o nível em que está operando.

Infelizmente, não há vacas sagradas no mundo do cinema, e estou disposto a admitir que mesmo meu santo padroeiro das cidades de panificação pode (e vai) perder a marca de tempos em tempos. No entanto, os filmes de desastre de Emmerich nem estão na mesma estratosfera em comparação com seu pior filme. Known for his science-fiction action hybrids, Emmerich has dabbled in more “serious” territory from time to time, including his Shakespearean history mystery “Anonymous” (of which I am a staunch defender), which borders on fan-fiction (complimentary), and his epic historical war drama “The Patriot,” which, despite its historical inaccuracies, has been a de-facto “substitute history teacher lesson plans” in Escolas públicas dos EUA por décadas.

Mas ele também é o cara que dirigiu “Stonewall”, possivelmente a pior peça de cinema queer já fez, se gabando Um impressionante 9% nos tomates podres.

Enquanto os tumultos de Stonewall de 1969 não foram a primeira vez que as pessoas americanas LGBTQIA+ lutaram contra a perseguição apoiada pelo governo à comunidade (Meu reino para um filme de qualidade sobre o cafeteria Compton de 1966 Riot), foi um ponto de virada para o movimento dos direitos e libertação dos gays não apenas nos EUA, mas também em todo o mundo. A revolta foi em resposta a um ataque planejado do Stonewall Inn, um bar de Greenwich Village que foi um dos poucos lugares que permitiam que as pessoas LGBTQIA+ se reunissem livremente e se apresentassem autenticamente.

Os clientes gays, lésbicas, estranhos e trans decidiram o suficiente e lutaram contra a polícia que apareceu por nenhum outro motivo senão prender as pessoas por serem gays e se vestirem em público. É comum afirmar que o tumulto começou quando alguém jogou um tijolo em um policial, mas a verdade é um pouco mais complicada do que isso. Se há uma coisa para ter certeza, no entanto, é que um garoto branco bonitinho fez não Jogue o primeiro tijolo no Stonewall.

Como Mark Segal, que realmente era lá, escreveu para PBS Após o lançamento do filme de Emmerich, “‘Stonewall’ está desinteressado em qualquer história que não gire em torno de seu protagonista branco, masculino e estereotipicamente atraente. Isso quase deixa de fora as mulheres que participaram dos tumultos e ajudaram a criar a frente de libertação gay, que incluíam jovens, pessoas trans, lésbicos separados e pessoas de todas as outras partes da parte de pessoas, lésbios, e de todas as pessoas. Isso não é para envergonhar Jeremy Irvine, que interpretou Danny, o garoto branco bonitão que Emmerich retrata como tendo jogado o primeiro tijolo, mas para questionar o que diabos Emmerich estava pensando completamente lavando o que realmente aconteceu e quem foi responsável por lutar contra os policiais.

Sem mencionar, o filme também optou por ter Marsha P. Johnson interpretado por um ator cis e Falha ao incluir ativistas lendários não brancos que foram fundamentais no avanço dos direitos queer, incluindo Sylvia Rivera, Stormé DeLarverie e Senhorita Major Griffen-Gracy. É especialmente flagrante quando muitas das pessoas no Stonewall ainda estão vivos.

Recomendar filmes melhores para assistir durante o mês do orgulho diferirá por gosto, e o cenário do cinema queer é tão vasto e diversificado quanto as pessoas que compõem a comunidade LGBTQIA+. Pode haver listas individuais para todos os subgêneros LGBTQ existentes, mas considerando o contexto histórico de “Stonewall”, é apropriado recomendar filmes políticos, radicais e monumentais de natureza.

No mundo dos documentários, o inovador “Paris Is Burning” (sobre o cenário de salão de baile subterrâneo de Nova York) deve ser uma visualização obrigatória junto com “We Were Here” de 2011, que é sobre a crise do HIV/AIDS em São Francisco. Há também “The Queen”, de 1968, que se pensava estar perdido por décadas, mas recebeu uma restauração há apenas alguns anos. O discurso memorável de Crystal Labeija no filme foi até amostrado na faixa “Ambience 001” no álbum de Frank Ocean, “Endless”. Depois, há “Screaming Queens”, um documentário de 2005 sobre o tumulto da cafeteria Compton (onde as mulheres trans lutaram contra a polícia três anos antes dos eventos de Stonewall) e “A morte e a vida de Marsha P. Johnson”, um documentário de 2017 sobre uma das vozes mais cruciais envolvidas em Stonewall.

Quanto às características narrativas, as sugestões são verdadeiramente inúmeras. Assim como uma amostragem pequena, eu recomendo pessoalmente “Young Soul Rebelds”, “The Boys in the Band”, “The Watermelon Woman”, “Serving Face”, “Go Fish”, “Tomboy”, “Nightheady de 1978, Withathks”, Jamie Babbit’s “, mas eu sou uma torcida”, os filmes dos filmes de John Waters e Pedro Almodó “, mas eu sou uma torcida”, os filmes de John Waters e Pedro Almodóir, mas sou uma torcida “, os filmes de John Waters e Pedro Almodóis, mas sou líder de filmes de John Waters e Pedro Almodó Pérez. ” Não importa o seu gosto, posso garantir que todos tenham uma pontuação mais alta do Rotten Tomatoes do que “Stonewall”.