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Este novo thriller de ação de Alan Ritchson captura o espírito de Reacher de uma maneira chave (TIFF 2025)

Este novo thriller de ação de Alan Ritchson captura o espírito de Reacher de uma maneira chave (TIFF 2025)





“Motor City”, um violento thriller de vingança ambientado na década de 1970, fez sua estréia na América do Norte na noite de quinta -feira no Toronto International Film Festival. Até agora, a maior reivindicação do filme à fama é seu líder, Alan Ritchson, que é mais conhecido por seu papel estrelado na série de vídeos Prime “Reacher”. Para os fãs daquela série, que se trata de assistir ao personagem de Ritchson espancar os bandidos com a facilidade e a confiança que todos desejávamos ter, este novo filme dele estará bem no seu aliado.

Tornando -o um ajuste ainda mais forte para os fãs de “Reacher” é que o personagem de Ritchson aqui, John Miller, não apenas mantém a resistência e a arrogância de Reacher; Ele mantém a propensão de Reacher por apenas falar quando necessário. “Motor City” tem um tempo de execução de 103 minutos e, durante esse período, Miller fala apenas três palavras que o público pode ouvir. Pelo resto do filme, ele está observando silenciosamente sua situação e se vingando. Como Reacher, Miller não precisa falar porque suas ações (e seu quadro absurdamente grande) falam por ele.

Pelo menos no que diz respeito ao diálogo, “Motor City” é sem dúvida uma adaptação mais fiel dos romances “Jack Reacher” do que o recente programa de TV já foi. Tão estóico quanto Reacher parece no programa, a versão da TV é uma caixa de conversação real em comparação com seu colega literário. O autor Lee Child tem a vantagem de dar aos leitores que os pensamentos diretos do Reacher através da narração, o que significa que não há necessidade de o Reacher dizer a exposição necessária em voz alta. O Book Reacher é um verdadeiro rei tranquilo, e é apenas neste filme não relacionado que Ritchson conseguiu fazer o aspecto da justiça do personagem.

Motor City entende que as ações falam mais alto que as palavras

Dizer que Miller fala apenas três palavras em “Motor City” não é 100% preciso. Ele é mostrado conversando aqui e ali, mas nunca estamos a par com essas palavras exatas. “Motor City” permanece focado no visual e na música, com uma trilha sonora que aparentemente é apenas uma lista de reprodução de hits dos anos 70, correndo sem interrupções. Isso não é uma queixa, para ser claro: o compromisso do filme com esse diário de luz, o Video Music-Video, faz com que uma experiência de visualização suave e suave. (Trivia: Ritchson não foi a primeira pessoa anexada a Star neste filme.)

A falta de diálogo aqui funciona tão bem porque a história real de “Motor City” é familiar mesmo para os fãs casuais do gênero. Todos nós vimos thrillers de ação sobre um cara emoldurado por um crime que ele não cometeu, que começa a se vingar. O filme sabe que seu enredo é simplista; portanto, se for se destacar, terá que fazer uma escolha estilística ousada e se comprometer completamente com ele.

O resultado é um filme que não é apenas visualmente impressionante, mas que sublinha o quão pouco um filme precisa de diálogo como muleta de exposição. Ele captura uma vibração semelhante a “Um lugar tranquilo”, o episódio “Hush” de “Buffy the Vampire Slayer”, o episódio de assalto sem palavras da 4ª temporada em “Mr. Robot” ou “The Boy from 6b” em “apenas assassina no prédio”. Quando ninguém está falando, o diretor garante que os olhos dos espectadores estão colados na tela; Eles não podem olhar para seus telefones enquanto o diálogo os mantém em circuito. Um filme sem diálogo ajuda a garantir um público ativo e engajado. É um truque simples, mas “Motor City” mostra que não há nada de errado com um truque bem feito.



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