Lilo & Stitch da Disney originalmente não deveria ser um filme

A obra -prima em aquarela da Disney, “Lilo & Stitch”, cresceu para se tornar um dos filmes mais emblemáticos do estúdio desde o seu lançamento teatral em 2002, particularmente em comparação com outros filmes do período de pousio do início dos anos 2000 da Mouse House (que foi marcado por flops como “Fantasia 2000” e “Treasure Planet”). A história do animal de estimação interestelar de uma família disfuncional, “Lilo & Stitch”, capturou nossos corações com seus personagens vívidos, que existem em um mundo que inclui alienígenas da ficção científica do Zany e emoções humanas profundamente sentidas.

De fato, praticamente todas as recontagens anteriores de ação ao vivo da Disney re-imaginaram seus filmes clássicos do século XX, que vão de “Branca de Neve” a “Beauty and the Beast”. Agora, a ação ao vivo (ou, com mais precisão, “Ação ao vivo auxiliada pela CGI Animation”) “Lilo & Stitch” remake não apenas se tornou um juggernaut de bilheteria, mas também marca o recurso animado da Disney dos primeiros 2000 da Era dos 2000s para receber uma maquiagem de grande busca.

Esse momento parece a canonização do “Lilo & Stitch” original no panteão dos maiores filmes de animação da Disney. Como tal, é interessante aprender que Chris Sanders-que co-dirigiu e co-escreveu o animado “Lilo & Stitch”, além de fornecer a voz icônica de Stitch-não imaginou inicialmente o projeto como um filme, como ele explicou em Uma história oral do filme por abutre.

A cultura e paisagem havaianas estão tão arraigadas na história de “Lilo & Stitch” que é difícil imaginá -la ocorrendo em qualquer outro lugar. Mas na história oral da produção do filme, Chris Sanders contou a história de como ele havia criado originalmente o conceito para um meio e um cenário totalmente diferentes:

“17 anos antes de mim, mesmo lançando ‘Lilo & Stitch’, eu queria fazer um livro infantil sobre essa pequena criatura que morava em uma floresta. Era um monstro sem nenhuma explicação real de onde veio”, foi muito difícil para que ele tenha um caminho muito difícil.

Costimo como um monstro na floresta faz muito sentido em retrospecto, considerando quantos contos de fadas seguem um caminho semelhante. No entanto, foi também claramente por que Sanders e seus colaboradores decidiram seguir em uma direção diferente, eventualmente pousando na idéia de o monstro ser um alienígena de outro planeta. Por fim, essa decisão exigiu uma mudança de cenário quando Thomas Schumacher, um executivo criativo da Disney, comentou: “Você não quer que ele esteja vivendo em um mundo cheio de animais que não sabem o que é um alienígena. Um alienígena entre os animais não é tão notável quanto um alienígena entre os seres humanos”.

Sanders concordou, especialmente quando Schumacher lhe mostrou a beleza das ilhas havaianas e as espetaculares combinações de cor que podem ser encontradas lá. Sanders começou a prejudicar o conceito e, no processo de criar esse novo alienígena, se viu indo para o círculo completo de onde a história começou:

“Eu pensei que, se eu disser ‘alienígena’, todo mundo terá uma interpretação diferente do que é isso. Então, eu vou fazer um livro que tenha desenhos para que eles entendam. Eu criei, em certo sentido, esse livro infantil”.

Nos anos seguintes, a equipe criou o filme a partir da distante roupa da Flórida dos estúdios de animação da Disney (longe dos olhos indisciplinados de Studio Honchos), e os resultados falam por si. “Lilo & Stitch” vive através de uma série de filmes, especiais e programas de TV sempre em expansão e, sim, Também livros infantis.